Блог магазина Schecter

Последняя разработка Valvetronix представлена серией Valvetronix VT+, отличается огромным количеством эффектов, а также новым регулятором мощности.

Гитарный моделирующий комбоусилитель рассчитан на 30 Вт RMS и оснащен динамиками 8`, 4 Ом. Кроме этого музыкальное оборудование имеет модели усилителей в количестве 33 штуки, 11 вариантов педалей, 11 видов модуляционных дилеев (эффектов), три вида реверберации, 99 предустановленных программ, подавитель шума, 8 гитарных и один линейный выход, вход для наушников.

Кроме всего вышеперечисленного следует отметить и наличие следующего: 99 настроенных пресета, 33 композиции пресета, 33 базовых, 33 моделей усилителя, 25 высококачественных эффектов, 11 эффектов гитарных педалей, 11 модуляций (флэнжер, хорус), 3 вида реверберации, 8 специальных программ направленных на выполнение сохранений настроек программ. Все это и делает музыкальные инструменты данного типа популярными и востребованными, как среди профессионалов, так и любителей.

Считается, что музыкальный слух – это особый дар, присущий далеко не каждому. Даже сами слова «музыкальный слух» часто произносят с придыханием. Однако только ли избранным присущ слух?

Для начала надо определиться, что мы понимаем под «музыкальным слухом». Под этим словом скрывается множество способностей: и тонкое восприятие отдельных музыкальных звуков и их свойств, и понимание и восприятие связей между ними – чувство ритма, гармонический, мелодический слух и так далее.

Вообще говоря, слух действительно бывает разным. Под «абсолютным слухом» понимается способность распознавать звучащую ноту сразу и без подготовки повторить её голосом. Это относится не только к звукам, которые издают музыкальные инструменты, но и к естественным звукам.

История рок музыки полна поражениями, притом не все из них чистые и честные. Одним из поражений и одновременно определенной победой стала продажность многих рок групп. Еще во времена хиппи многие государственные и негосударственные организации боролись с молодежной музыкой того времени. И лучший результат показал переход в профессиональную сферу, после которого многие группы стали отдаляться от своих почитателей, несмотря на определенное повышение популярности, даже притом, что получили в распоряжение профессиональное музыкальное оборудование. Примерно в это время появился инди-рок – адекватный ответ продажным рок группам. Название происходит не от индийских акцентов, как может показаться, а от английского слова independent – независимый, что и определяет развитие жанра.

Что пропагандирует инди-рок

Идеология инди-рока также выходит из понятия свободы, независимости. Она предусматривает самостоятельное создание композиций, концертов, а также небольшие лейблы при выпуске музыки с низким бюджетом. В большинстве своем исполнители инди-рока самостоятельно посещают музыкальный магазин и делают покупки за свои средства.

Одной из профессий, появившихся относительно недавно, является работа виджея. По сути, виджей мало отличается от диджея, основная разница в том, что он использует не только музыкальные произведения, но и видео материал, ну и затрачивает на работу значительно больше времени и усилий. Задача виджея состоит в том, чтобы создавать комиксы, используя монтаж видео фрагментов в реальном времени. Притом важно чтобы фрагменты не только менялись, но и сочетались с основной музыкальной композицией, передавали определенный смысл. Поэтому виджея можно назвать мастером нелинейного монтажа, при его работе отдельные не связанные фрагменты получают общий смысл, иногда совершенно не связанный с оригиналом.

В работах виджей может использовать различный материал: отснятые лично треки, кадры из одного или нескольких фильмов, элементы цифровой графики, выполненные в графических программах и многое другое.

Рояль всегда считался обязательным музыкальным инструментом для интеллигентных и зажиточных домов. И стоимость его далеко не самая низкая. Однако существуют инструменты, которые ценой и некоторыми особенностями значительно превосходят все классические рояли. Некоторые такие модели роялей стоит рассмотреть поближе.

Рояль «Чипэндейл» назван в честь Томаса Чипэндейла (1718-1779гг), который был создателем одноименного стиля, мебели, интерьера, получившего распространение в США, Европе.

Рояль «Порше» дизайн которого разработан с участием компании Porche Design. Основой стиля стало сочетание алюминия и лакированного в цвет темно-серый металлик корпуса. Рояль объединил классические традиции фортепиано с современным дизайном.

Для огромного числа людей балет является любимым видом высокого искусства, правда, балет этот не вполне обычный. Это не классический танец на большой сцене, но настоящий балет, только на льду. Разница в том, что действие в балете на льду очень динамичное, ему присущи скорость и активное развитие событий, никаких многозначительных пауз, долго звучащих нот или неспешности с ленцой нет и в помине.

Балет на льду впервые появился в Москве, в далеком 1958 году, а вскоре, в 1961-м, Киев принял эстафету, там была создана первая балетная труппа, выступающая на льду. В те годы Дворцы Спорта массово росли по всей стране, и именно эта тенденция способствовала появлению этого необычайно красивого зрелищного искусства.

Для профессиональной работы с информацией имеет важность показателя битрейта. Это характеристика обозначает скорость передачи электронной информации по каналу.

Битрейт измеряется единицами информации, которые вмешаются в одну секунду подачи данных, что является важным моментом для передачи аудио и видео файлов. Измеряется килобитами в секунду.

Показатель битрейт указывается в характеристиках канала или устройства, которые имеют способность передачи информации в определенном объеме. Имеет место размеров канала, которые дают качественный и непрерывный поток информации. Битрейт может характеризовать быстроту передачи сжатого видео или звука.

Произведения композиторов-модернистов, пишущих дисгармоничную музыку, многим не нравятся. Один из таких композиторов – Арнольд Шенберг. Что положено в основу музыкального диссонанса, неприятного уху человека? Раньше считалось, что диссонирующая частота аккордов интерферирует между собой, и получается неприятный звук. По результатам исследований канадских ученых возникло новое предположение, что людям нравятся гармоничные аккорды по иной причине, они имеют правильное математическое соотношение, которое для слуха приятно.

Аккорды в музыкальном интервале квинта, это пять ступеней, или три с половиной тона, состоят из созвучных нот, они гармоничные. Аккорды же в интервале малой секунды, полтона или две ступени, дисгармоничные, это неприятное для слуха соотношение. Однако, по мнению Шенберга и других композиторов, неприятно дисгармоничная музыка звучит не для всех людей, ее можно научиться любить.

Может ли слышать звук глухой с рождения человек? Или тот, у которого атрофирован слуховой нерв, или удалено среднее ухо? Ответ на этот вопрос дали исследования ученых в середине двадцатого века, и он – утвердительный. Патрик Фланаган доказал это, изготовив прибор, с помощью которого слышать звуки могли все эти люди. Он назвал его «Нейрофоном». Передавали звуковые сигналы в мозг человека при этом не через вибрации внутреннего уха, а через… клетки кожи.

Научные исследования доказывают, что человеческий мозг способен воспринимать звуки двумя способами. Первый из них – через канал внутреннего и среднего уха. Воспринимают уши звуки в диапазоне частот от 20 до 20 000 Гц. Второй путь, открытый Патриком Фланаганом, проводит звуковые сигналы через кожу, кости и биологические жидкости организма к другому органу слуха.

Наверное, многие из нас, кто периодически сморить различные театральные постановки и концерты, обращали внимание на то, как профессионально и мастерски освещается основная сцена. Одновременно с этим, сцена освещается зачастую небольшой группой прожекторов. При помощи правильного и грамотного освещения сцены, как ни странно, создается настроение и делается акцент на позициях декораций, актеров или музыкантов. Поэтому, если вам нужно провести собственный концерт, именно правильное освещение можно представить вас, как говорится, в лучшем свете. При этом наиболее важный момент – обеспечение выступления достаточным количеством освещения.

В первую очередь, нужно правильно разместить в рабочей зоне все имеющиеся приборы для освещения. Помимо основного освещения крайне важен боковой свет, а также свет, который находится на выносных мостках.